Composition de l’image : Lignes directrices et perspective

Les lignes directrices sont des éléments visuels qui orientent naturellement le regard à travers l’image. Elles peuvent être réelles, comme une route, une rivière, un bord de mur, une rangée d’arbres ou des rails, ou suggérées, par exemple à travers l’alignement d’objets, la direction d’un regard, des ombres ou des jeux de lumière. L’œil humain a tendance à suivre ces trajectoires visuelles instinctivement.

Ces lignes jouent un rôle essentiel dans la composition : elles organisent l’image, donnent de la profondeur, et renforcent l’impact visuel. Bien utilisées, elles créent une dynamique qui structure l’espace et hiérarchise les éléments. Elles influencent aussi l’ambiance générale : des lignes horizontales évoquent le calme et la stabilité, des lignes verticales traduisent la hauteur ou la force, tandis que des diagonales introduisent du mouvement et de la tension. Quant aux lignes convergentes, elles renforcent la sensation de perspective et attirent le regard vers un point central.

La perspective, justement, repose sur l’utilisation de ces lignes pour représenter la profondeur et l’espace en deux dimensions. Elle s’appuie sur un ou plusieurs points de fuite vers lesquels les lignes convergent. On distingue plusieurs types de perspective :
La perspective à un point de fuite, que l’on retrouve dans les routes, les couloirs ou les rails, avec toutes les lignes fuyantes dirigées vers un même point à l’horizon.

La perspective à deux points de fuite, utilisée pour représenter des objets en angle, comme un bâtiment vu de coin.

La perspective à trois points de fuite, qui entre en jeu dans les vues en plongée ou en contre-plongée très marquées.

Dans la pratique, placer un sujet au croisement de lignes directrices ou à proximité d’un point de fuite permet de renforcer son importance. À l’inverse, casser volontairement ces lignes, ou y placer un élément inattendu, peut créer une tension visuelle intéressante, voire une composition plus audacieuse.